Zaawansowany i profesjonalnie prowadzony kurs występowania przed kamerą, w formie Camera Acting, jak i tradycyjnych technik aktorskich. Program ten jest dedykowany zarówno dla adeptów sztuki aktorskiej, jak i dla studentów szkół aktorskich, a także dla początkujących aktorów, którzy pragną udoskonalić swoje umiejętności w dziedzinie aktorstwa filmowego.
Szczególny nacisk kładziony jest na praktyczne aspekty aktorstwa filmowego, włączając w to techniki pracy z kamerą, analizę scenariuszy, rozwój postaci oraz zdolności interpretacyjne, które są kluczowe dla efektywnego przekazywania emocji i intencji w dziele filmowym. Prowadzone są praktyczne warsztaty, symulacje sytuacji na planie filmowym oraz intensywne treningi z zakresu analizy scenariuszy i rozwoju postaci.
Program Camera Acting AMA wzoruje się na podobnych, prowadzonych m.innymi w: Vancouver Film School (Kanada), Australian Film Television and Radio School, Berlin School of Acting, Internationale Filmschule Köln, Tisch School of the Arts, New York University (USA)
I rok nauki
W pierwszym roku studenci skupiają się na nauce elementów warsztatu aktorskiego, improwizacji oraz reżyserskiej pracy z aktorem, tworząc solidne podstawy dla pełnego programu Camera Acting. Program kierunku składa się przede wszystkim z intensywnych ćwiczeń technicznych, takich jak zachowanie na planie przed i za kamerą, techniki dźwiękowe w filmie dotyczące dialogu, zasady zachowania się aktora wobec konstrukcji światła filmowego, oraz podstawy montażu. Dodatkowo, program obejmuje elementy gramatyki języka filmowego, reżyserii filmowej oraz analizę scenariusza. Harmonogram studiów uwzględnia również zajęcia ruchowe takie jak modelingu, taniec, plastyka ruchu i rytmika, oraz ewolucje kaskaderskie, walki i markowania. Studenci uczą się również podstaw kreowania postaci, wymowy, impostacji, gry aktorskiej, pracy z kamerą oraz pracy na planie filmowym. Uzupełnieniem są dodatkowe zajęcia z historii filmu i telewizji, prowadzone na podstawie projekcji filmowych.
II rok nauki
Drugi rok studiów jest przede wszystkim nastawiony na praktyczne podejście do aktorstwa. Studenci poznają i ćwiczą różne techniki aktorskie, takie jak interpretacja tekstu i postaci, poszukiwanie fizyczności, monolog, proza oraz improwizacja. Trzeci i czwarty semestr przynoszą rozbudowane zajęcia kaskaderskie oraz ćwiczenia z castingu, zarówno do filmu fabularnego, jak i do reklamy. Aktywność studencka koncentruje się na pracy nad rolą filmową, umiejętności partnerowania na planie, inscenizacji, a także na odnajdywaniu się w różnych formach audiowizualnych, od filmu fabularnego po serial TV i reklamę. Praca nad rolą i reżyserska inscenizacja filmowa są kluczowymi elementami programu drugiego roku. Program zakłada również realizację filmu fabularnego krótkometrażowego, zadanie scenariuszowe, rejestrację monologów, tworzenie postaci, budowa postaci filmowej, oraz istnienie bohatera pomiędzy słowami – bez tekstu. Czas ten obejmuje również warsztaty mistrzowskie prowadzone przez znanych i uznanych aktorów.
Dyplom Kierunku Aktorstwo Filmowe
Podstawą zaliczenia kierunku i uzyskania dyplomu jest oddanie zrealizowanego grupowo filmu dyplomowego z własną odrębną rolą oraz dema aktorskiego z pozostałych materiałów. Słuchacze, którzy uzyskają pozytywny wynik egzaminu, otrzymują Dyplom AMA FILM ACADEMY. Dodatkowo, słuchacze mają dostęp do bogato wyposażonej wypożyczalni sprzętu zdjęciowego, oświetleniowego, dźwiękowego i grip, zaawansowanych stanowisk montażowych oraz studia zdjęciowego.