Kierunek

Operatorski Camera / Light

Opis kierunku

 

Kierunek Operatorski Camera / Light w Warszawie oferowany przez AMA to innowacyjny, semestralny kurs na poziomie zaawansowanym, modelowany na wzorcach edukacyjnych z Europy Zachodniej,  przygotowujący do profesjonalnej pracy w operatorskich zawodach technicznych. Absolwent Kierunku jest gotowy do podjęcia pracy w profesjonalnej branży audiowizualnej na stanowiskach:

  • Operator Kamery (szwenkier)
  • Asystent Operatora Focus Puller
  • Asystent Operatora DIT (Digital Imaging Technician)
  • Oświetlacz ( Gaffer ) 

Wszystkie zajęcia na kierunku Operatorski Camera / Light odbywają się w Warszawie. Zajęcia praktyczne odbywają się w obiekcie AMA, oraz w  rentalach i na planach filmowych.

Kierunek jest wspierany przez PRG CINEGATE

Operatorski Camera / Light

Profesjonalny, praktyczny, semestralny kurs na poziomie zaawansowanym w zakresie: operator, operator kamery, focus puller, asystent DIT, oświetlacz. Przygotowuje do samodzielnej pracy na planie filmowym. Kierunek realizowany jest w AMA Warszawa.

Dodatkowo

Zajęcia w profesjonalnych rentalach
Zajęcia z zakresu sztuka operatorska, kamera, grip, światło
Realizacje filmowe szkolne i pozaszkolne
Praca w AMA TV

Czas trwania

1  semestr. Jeden semestr to 8 zjazdów co 2 tygodnie. Zajęcia prowadzone są w piątki od godziny 16:00 do 20:00 oraz w soboty i niedziele od godziny 10:00 do 18:00

Rozpocznij edukację na tym kierunku

Patronem Kierunku jest międzynarodowa firma rentalowa PRG Cinegate.

Ponadto zajęcia operatorskie są wspierane przez czołowe, wiodące firmy sprzętu filmowego w Polsce:

Heliograf, Panavision Polska, Grip Seven

Kierunek Operatorski Camera/Light w AMA Warszawa to intensywny  kurs przygotowujący do pracy w zawodach, takich jak: Operator Kamery (szwenkier), Asystent Operatora Focus Puller, Asystent Operatora DIT (Digital Imaging Technician), Oświetlacz ( Gaffer ), Operator. Absolwent Kierunku jest gotowy do podjęcia pracy w branży audiowizualnej.

Słuchacze uczą się podstaw sztuki operatorskiej oraz praktycznych zagadnień technicznych i technologicznych z dziedzin: Camera operator, Focus puller, DIT, oświetlacz ( gaffer ) a także z zagadnień sztuki operatorskiej. Nauka odbywa się w języku polskim, nomenklatura zawodowa uczona jest w języku polskim, angielskim, niemieckim.

Kierunek Operatorski Camera / Light w AMA w Warszawie to dynamiczny i nowoczesny program edukacyjny, który wyznacza nowe standardy w profesjonalnym przygotowaniu do zawodów technicznych w branży audiowizualnej. Program ten, trwający jeden semestr, oferuje nie tylko zaawansowane techniki filmowe, ale również dostosowuje się do ciągle zmieniających się trendów i technologii w produkcji filmowej.

Nowoczesność i Innowacyjność: Program skupia się na najnowszych technologiach w branży, takich jak:

  • Kamery cyfrowe o rozdzielczości 4K i 8K czołowych producentów takich jak  Arri, Sony, Canon, BlackMagic
  • Zaawansowane techniki filmowania, w tym użycie stabilizatorów, jazdy kamery, kranów
  • Pełny przegląd w pracy wszystkich rodzajów światła filmowego: HMI, Tungsten, LED, Fluo
  • Innowacyjne technologie oświetleniowe, w tym inteligentne systemy LED, które rewolucjonizują sposoby kształtowania światła na planie.

Elastyczność programu:

  • Modułowa struktura kursu pozwala uczestnikom na wybór specjalizacji w drugim semestrze, czy to jako operator kamery, asystent operatora, focus puller, czy oświetlacz, dostosowując naukę do indywidualnych zainteresowań i celów kariery.
  • Współpraca z międzynarodowymi ekspertami oraz profesjonalistami z branży, co pozwala na globalne zrozumienie technik i praktyk filmowych. Tutaj pomocny dla AMA jest związek z PRG Cinegate w Berlinie.

Praktyka:

  • Uczestnicy kursu pracują na prawdziwych lub symulowanych filmowych, od reklam, poprzez filmy dokumentalne, aż po fabułę.
  • Współpraca z wiodącymi firmami sprzętowymi w Polsce  takimi jak Heliograf ( Światło, Kamery, LED Virtual Production ) Panavision Polska( Kamery, Grip ) i Grip Seven ( Dolly, Krany. Technocrane, Rigi ) zapewnia dostęp do profesjonalnego sprzętu i najnowszych technologii.
  • Regularne zajęcia w naszym  studio filmowym ( Cyberpunk Studio ) oraz na planach zewnętrznych, gdzie sluchacze mogą ćwiczyć w realnych warunkach filmowych.

 

Pierwszy Moduł – Teoria i Podstawy Praktyki:

    • Ogólna Wiedza Operatorska: Zajęcia obejmują sztukę operatorską, język filmowy, technologię operatorską oraz podstawy powstawania dzieła filmowego.
    • Umiejętności Zawodowe: Uczestnicy uczą się pracy z kamerą, technik szwenkowania, kompozycji obrazu, estetyki, optyki w praktyce, obsługi kamer każdego rodzaju, techniki oświetleniowej, technologii powstawania światła filmowego.
    • Technologie Rejestracji Obrazu: Nauka obsługi kamer  Arri, Sony, Panavision, Panasonic, Blackmagic, Z-Cam, Canon oraz zasady eksponometrii, budowy kamer cyfrowych i analogowych, oraz systemów optycznyc

Drugi Moduł – Zaawansowane Umiejętności Praktyczne:

  • Praktyka specjalistyczna: Zajęcia skoncentrowane na pracy asystenta kamery i operatora, technikach oświetleniowych i pracy z gripem.
  • Zaawansowane Techniki Operatorskie: Uczestnicy zdobywają doświadczenie w pracy z zaawansowanym sprzętem, w tym kranami kamerowymi, różnymi rodzajami dolly oraz kamerami filmowymi 35 mm i cyfrowymi.
  • Praktyczne ćwiczenia ze szwenkowania – zajmują znaczną cześć zajęć praktycznych
  • Projekty Filmowe: Realizacja grupowych ćwiczeń filmowych, które umożliwiają stosowanie zdobytej wiedzy w praktyce.

Kadra Wykładowcza: Wykładowcami są doświadczeni operatorzy filmowi, asystenci, specjaliści DIT, Video, Focus, mistrzowie oświetlenia, oraz technolodzy filmowi, co zapewnia dostęp do aktualnych wiedzy i praktyk branżowych.

Cel Programu:

  • Pierwszy Moduł: Zapoznanie z podstawowymi wymaganiami zawodu, sztuką operatorską, oraz przygotowanie do pracy na planie filmowym.
  • Drugi Moduł: Rozwinięcie umiejętności pracy z zaawansowanym sprzętem kamerowym i oświetleniowym, pełna znajomość aktualnych technologii oraz nauka współpracy w ekipie filmowej.

Zagadnienia główne– Budowa optyki, praktyka justowania i testów optycznych, wiedza o przestrzeni, ruch kamery, technologie i praktyk prowadzenia ostrości, mechanicznie i bezprzewodowo, konserwacja kamery, podstawy filtrowani, budowa i obsługa akcesoriów kamery, praca z kamerą filmową 35 mm i cyfrową, praca z anamorfotami, definicja obrazu.

Umiejętności zawodowe- zasady oświetlania planu filmowego, techniki oświetleniowe, rodzaje źródeł światła, budowa lamp, zasady zasilania prądowego, konstrukcja i obsługa urządzeń elektrycznych i grip, nauka pełnej nomenklatury technicznej i zawodowej w 3 językach, ogólne zasady eksponometrii, pomiary światła i barwy, interpretacja tablic testowych, zasady transportu techniki filmowej, agregaty, światło w nocy, dzień, wnętrze, studio, plener. Green Film Making. Zasady ruchu kamery, plastyka ruchu i kontynuacja, technika wózkowa: wszystkie rodzaje jazdy kamery załogowe i niezałogowe, krany mechaniczne, krany z remote head. Budowa i konserwacja sprzętu, obsługa elektroniki i mechaniki urządzeń. Konserwacja, składowanie, transport sprzętu grip. Nauka zróżnicowanych zadań ekipy Grip w produkcji polskiej, europejskiej i amerykańskiej (praktyka).

Kursanci współpracują z profesjonalnymi rentalami i produkcjami filmowymi, realizują zdjęcia do etiud słuchaczy Kierunku Reżyseria i Operatorski w AMA, pracują z aktorami.

Dyplom  Kierunku Operatorskiego Camera/Light w Warszawie

Podstawą zaliczenia kursu i uzyskania dyplomu jest zdanie egzaminu teoretycznego i praktycznego. Słuchacze, którzy uzyskają ocenę pozytywną, otrzymują Dyplom AMA FILM ACADEMY.

Kierunek wspierany przez Polski Instytut Sztuki Filmowej

 

Partnerami kierunku są

               


 

Powiązane kierunki

Operatorski

Dzienny kierunek o kamerze, świetle, kompozycji i pracy operatora na planie.

Operatorski

Dwuletni kierunek o kamerze, świetle, kompozycji i pracy operatora na planie.

Informator zapisowy

Rekrutacja od : 

Termin zajęć: 

Opłata egzaminacyjna: 

Ubezpieczenie NNW: 

Wpisowe: 

Opłata ze semestr: 

Czesne: semestr 6500 PLN

Płatne za semestr z góry do:

05 listopad  lub w miesięcznych ratach płatnych do 5 dnia każdego miesiąca

05 listopad – 05 Luty: 1790 PLN

 

 

Praktyka

W trakcie nauki poruszane będą zagadnienia praktyczne:

Integracja narzędzi AI w praktyce operatorskiej

  • automatyzacja ustawień kamery
  • wykorzystania AI do automatycznego dostosowywania parametrów ekspozycji, balansu bieli i ostrości
  • analiza i poprawa obrazu –

Technologia i Obsługa Kamery

  • praktyczne zajęcia z różnymi profesjonalnymi kamerami  filmowymi i cyfrowymi
  • ustawiania menu kamery, technologia RAW i LOG
  • ćwiczenia obsługi kamery cyfrowej każdego rodzaju ( Arri, RED, Sony, Panasonic, BMD, Canon, Z-Cam )
  • ćwiczeni obsługi kamer semipro oraz DSLR ( Canon, Sony  )
  • ćwiczenia obsługi optyki: prime Zeiss, Panavision, Cooke, Leica, Canon, Xeen, Irix, Zoom Fujinon, Angenieux
  • ćwiczenia obsługi peryferiów kamery
  • łączność bezprzewodowa

Sztuka i Technika Oświetlenia

  • operatorskie warsztaty oświetleniowe
  • światło w studiu, plenerze, wnętrzach naturalnych
  • ćwiczenia manualne z przewodami zasilającymi
  • ćwiczenia manualne ze statywami oświetleniowymi
  • ćwiczenia manualne z oprawami oświetleniowymi
  • praktyczne zajęcia ze wszystkimi rodzajami lamp filmowych: Tungsten, HMI, Fluo, LED
  • praktyka dyfuzji, odbicia
  • praktyka wysłaniania, maskowania i kształtowania światła
  • świecenie barwne i specjalne
  • praktyka konwersji   temperatury barwowej światła
  • światło naturalne
  • oświetlenie wnętrz naturalnych
  • oświetlenie dekoracji w studio
  • oświetlanie z wysokości, praca z podnośnikiem
  • zasilanie, agregaty, podłączenia

Zaawansowane Techniki Operatorskie

  • ćwiczenia szwenkierskie
  • ćwiczenia prowadzenia ostrości
  • steadicam, stabilizatory
  • operatorskie warsztaty inscenizacyjne
  • próby operatorskie
  • testy operatorskie optyki i kamer zaawansowane, przeprowadzane z użyciem współczesnych tablic kontrolnych do kinematografii cyfrowej
  • zdjęcia pojazdów w ruchu
  • ruch kamery, jazda, grip, kran, dolly
  • ćwiczenia manualne z mocowaniami, rigowaniem

Praktyczna Produkcja Filmowa

  • realizacja ćwiczenia operatorskiego grupowego pod opieką prowadzącego zajęcia
  • organizacja sprzętu w transporcie, studio, magazynie i na planie filmowym
  • organizacja pracy oświetlaczy na planie
  • współpraca z operatorem
  • organizacja pracy w rentalu
  • praktyka w rentalu i na planach filmowych – obowiązkowa
  • praktyka i organizacja back up zdjęciowego materiału cyfrowego
  • symulacja różnego rodzaju planu zdjęciowego, praca w nomenklaturze polskiej i angielskiej

 

Teoria

W trakcie nauki poruszane będą zagadnienia teoretyczne:

  • analizy filmowe, przykłady operatorskiego stylu  oświetleniowego
  • podstawy inscenizacji
  • podstawy języka filmowego – opowiadanie obrazem
  • analizy filmowe, przykłady stylu operatorskiego
  • podstawy kompozycji
  • teoria światła filmowego
  • technika oświeteleniowa
  • technika prądu i zasilania
  • technologia operatorska analogowa
  • technologia operatorska cyfrowa
  • technika operatorska
  • światło w studiu, plenerze, wnętrzach naturalnych
  • zagadnienia eskponometrii
  • optyka
  • teoria koloru
  • zagadnienia współczesnej prewizualizacji, wykorzystanie AI
  • budowa kamery
  • kameroznawstwo
  • optyka
  • budowa opraw oświetleniowych
  • teoria prądu
  • grip – ruch kamery
  • analizy filmowe, przykłady oświetlenia, ruchu kamery, kompozycji
  • podstawy kompozycji
  • technologia operatorska analogowa
  • technologia operatorska cyfrowa
  • technika operatorska
  • światło w studiu, plenerze, wnętrzach naturalnych – wykonanie oświetlenia
  • zagadnienia eksponometrii – podstawowe informacje
  • preprodukcja i postprodukcja cyfrowa – podstawy
  • skrócony kurs nomenklatury zawodowej w językach: polski, angielski, niemiecki
  • teoria prądu
  • teoria światła
  • teoria optyki oświetleniowej
  • technologia oświetleniowa  analogowa
  • technologia oświetleniowa cyfrowa
  • technika oświetleniowa
  • światło w studiu, plenerze, wnętrzach naturalnych
  • zagadnienia eksponometrii
  • teoria koloru i temperatury barwowej
  • teoria światła w filmie
  • teoria dyfuzji i odbicia

Wykładowcy kierunków

Wykładowcy prowadzący zajęcia na kierunku:

  • Jarosław Żamojda – operator, reżyser
  • Bogumił Godfrejów – operator
  • Jacek Fabrowicz – operator
  • Krzysztof Mieszkowski – operator kamery
  • Julo Sus – operator kamery
  • Jarosław Wierzbicki – operator steadicam, asystent kamery
  • Sławomir Chyla – focus puller
  • Leszek Strąbski – DIT
  • Filip Kovcin – technolog
  • Tomasz Fritz – asystent
  • Jerzy Irzyk – gaffer
  • Marek Fudali – gaffer
  • Marek Modzelewski – gaffer
  • Robert Woźniak – Canon
  • Paweł Królak – technolog – Panavision

Warunki rekrutacji

Warunkiem ubiegania się o przyjęcie na Kierunek Operatorski  Camera / Light jest przystąpienie do egzaminu wstępnego w formie rozmowy rekrutacyjnej. Jeśli posiadasz prace z zakresu filmu, fotografii, sztuk plastycznych lub literatury, możesz je zaprezentować podczas rozmowy — to dodatkowy atut, nie warunek.

Termin rozmowy kwalifikacyjnej ustalamy z uczestnikami indywidualnie.

Jeśli chcesz, CV lub portfolio możesz dodatkowo przesłać na adres e-mail: rekrutacja@amafilmacademy.pl

Informator zapisowy

Rekrutacja od : 

Termin zajęć: 

Opłata egzaminacyjna: 

Ubezpieczenie NNW: 

Wpisowe: 

Opłata ze semestr: 

Czesne: semestr 6500 PLN

Płatne za semestr z góry do:

05 listopad  lub w miesięcznych ratach płatnych do 5 dnia każdego miesiąca

05 listopad – 05 Luty: 1790 PLN

 

 

Praktyka

W trakcie nauki poruszane będą zagadnienia praktyczne:

Integracja narzędzi AI w praktyce operatorskiej

  • automatyzacja ustawień kamery
  • wykorzystania AI do automatycznego dostosowywania parametrów ekspozycji, balansu bieli i ostrości
  • analiza i poprawa obrazu –

Technologia i Obsługa Kamery

  • praktyczne zajęcia z różnymi profesjonalnymi kamerami  filmowymi i cyfrowymi
  • ustawiania menu kamery, technologia RAW i LOG
  • ćwiczenia obsługi kamery cyfrowej każdego rodzaju ( Arri, RED, Sony, Panasonic, BMD, Canon, Z-Cam )
  • ćwiczeni obsługi kamer semipro oraz DSLR ( Canon, Sony  )
  • ćwiczenia obsługi optyki: prime Zeiss, Panavision, Cooke, Leica, Canon, Xeen, Irix, Zoom Fujinon, Angenieux
  • ćwiczenia obsługi peryferiów kamery
  • łączność bezprzewodowa

Sztuka i Technika Oświetlenia

  • operatorskie warsztaty oświetleniowe
  • światło w studiu, plenerze, wnętrzach naturalnych
  • ćwiczenia manualne z przewodami zasilającymi
  • ćwiczenia manualne ze statywami oświetleniowymi
  • ćwiczenia manualne z oprawami oświetleniowymi
  • praktyczne zajęcia ze wszystkimi rodzajami lamp filmowych: Tungsten, HMI, Fluo, LED
  • praktyka dyfuzji, odbicia
  • praktyka wysłaniania, maskowania i kształtowania światła
  • świecenie barwne i specjalne
  • praktyka konwersji   temperatury barwowej światła
  • światło naturalne
  • oświetlenie wnętrz naturalnych
  • oświetlenie dekoracji w studio
  • oświetlanie z wysokości, praca z podnośnikiem
  • zasilanie, agregaty, podłączenia

Zaawansowane Techniki Operatorskie

  • ćwiczenia szwenkierskie
  • ćwiczenia prowadzenia ostrości
  • steadicam, stabilizatory
  • operatorskie warsztaty inscenizacyjne
  • próby operatorskie
  • testy operatorskie optyki i kamer zaawansowane, przeprowadzane z użyciem współczesnych tablic kontrolnych do kinematografii cyfrowej
  • zdjęcia pojazdów w ruchu
  • ruch kamery, jazda, grip, kran, dolly
  • ćwiczenia manualne z mocowaniami, rigowaniem

Praktyczna Produkcja Filmowa

  • realizacja ćwiczenia operatorskiego grupowego pod opieką prowadzącego zajęcia
  • organizacja sprzętu w transporcie, studio, magazynie i na planie filmowym
  • organizacja pracy oświetlaczy na planie
  • współpraca z operatorem
  • organizacja pracy w rentalu
  • praktyka w rentalu i na planach filmowych – obowiązkowa
  • praktyka i organizacja back up zdjęciowego materiału cyfrowego
  • symulacja różnego rodzaju planu zdjęciowego, praca w nomenklaturze polskiej i angielskiej

 

Teoria

W trakcie nauki poruszane będą zagadnienia teoretyczne:

  • analizy filmowe, przykłady operatorskiego stylu  oświetleniowego
  • podstawy inscenizacji
  • podstawy języka filmowego – opowiadanie obrazem
  • analizy filmowe, przykłady stylu operatorskiego
  • podstawy kompozycji
  • teoria światła filmowego
  • technika oświeteleniowa
  • technika prądu i zasilania
  • technologia operatorska analogowa
  • technologia operatorska cyfrowa
  • technika operatorska
  • światło w studiu, plenerze, wnętrzach naturalnych
  • zagadnienia eskponometrii
  • optyka
  • teoria koloru
  • zagadnienia współczesnej prewizualizacji, wykorzystanie AI
  • budowa kamery
  • kameroznawstwo
  • optyka
  • budowa opraw oświetleniowych
  • teoria prądu
  • grip – ruch kamery
  • analizy filmowe, przykłady oświetlenia, ruchu kamery, kompozycji
  • podstawy kompozycji
  • technologia operatorska analogowa
  • technologia operatorska cyfrowa
  • technika operatorska
  • światło w studiu, plenerze, wnętrzach naturalnych – wykonanie oświetlenia
  • zagadnienia eksponometrii – podstawowe informacje
  • preprodukcja i postprodukcja cyfrowa – podstawy
  • skrócony kurs nomenklatury zawodowej w językach: polski, angielski, niemiecki
  • teoria prądu
  • teoria światła
  • teoria optyki oświetleniowej
  • technologia oświetleniowa  analogowa
  • technologia oświetleniowa cyfrowa
  • technika oświetleniowa
  • światło w studiu, plenerze, wnętrzach naturalnych
  • zagadnienia eksponometrii
  • teoria koloru i temperatury barwowej
  • teoria światła w filmie
  • teoria dyfuzji i odbicia

Wykładowcy kierunków

Wykładowcy prowadzący zajęcia na kierunku:

  • Jarosław Żamojda – operator, reżyser
  • Bogumił Godfrejów – operator
  • Jacek Fabrowicz – operator
  • Krzysztof Mieszkowski – operator kamery
  • Julo Sus – operator kamery
  • Jarosław Wierzbicki – operator steadicam, asystent kamery
  • Sławomir Chyla – focus puller
  • Leszek Strąbski – DIT
  • Filip Kovcin – technolog
  • Tomasz Fritz – asystent
  • Jerzy Irzyk – gaffer
  • Marek Fudali – gaffer
  • Marek Modzelewski – gaffer
  • Robert Woźniak – Canon
  • Paweł Królak – technolog – Panavision

Warunki rekrutacji

Warunkiem ubiegania się o przyjęcie na Kierunek Operatorski  Camera / Light jest przystąpienie do egzaminu wstępnego w formie rozmowy rekrutacyjnej. Jeśli posiadasz prace z zakresu filmu, fotografii, sztuk plastycznych lub literatury, możesz je zaprezentować podczas rozmowy — to dodatkowy atut, nie warunek.

Termin rozmowy kwalifikacyjnej ustalamy z uczestnikami indywidualnie.

Jeśli chcesz, CV lub portfolio możesz dodatkowo przesłać na adres e-mail: rekrutacja@amafilmacademy.pl

Formularz zapisowy

na kierunek:




















Ucz się od najlepszych!

AMA FILM ACADEMY