Kierunek

Operatorski

Opis kierunku

Kierunek Operatorski w AMA Kraków to intensywny, dwuletni kierunek przygotowujący do pracy w zawodzie operatora filmowego. Program łączy praktykę z nowoczesnym podejściem do obrazu, światła i narracji wizualnej. Absolwenci są gotowi do działania w branży audiowizualnej – od projektów komercyjnych i dokumentalnych po reklamy i produkcje telewizyjne. Kierunek otwiera też drogę do pracy przy filmach fabularnych – nic nie stoi na przeszkodzie, by absolwent zabłysnął na festiwalach autorskim stylem, inspirowanym przez pracę z wykładowcami, którzy sami są aktywnymi twórcami obrazu. Program realizowany jest we współpracy z PRG Cinegate by AMA Rental.

Uczestnicy zdobywają kompleksowe umiejętności w zakresie nowoczesnej sztuki operatorskiej. Program nauczania łączy teorię z intensywną praktyką, wykorzystując najnowszy sprzęt kamerowy oraz zaawansowane systemy oświetleniowe. Uczą się pracy w różnorodnych lokalizacjach, od profesjonalnych studiów po plener Program prowadzony jest przez doświadczonych profesjonalistów z branży filmowej, co zapewnia najwyższy poziom edukacji i przygotowanie do pracy w produkcjach filmowych i telewizyjnych.

Program nauczania łączy głębokie zrozumienie technicznych aspektów pracy z kamerą z artystycznym podejściem do tworzenia obrazu. Studenci uczą się zarówno obsługi nowoczesnego sprzętu filmowego, jak i tradycyjnych metod pracy z obrazem, co pozwala na rozwijanie własnego stylu i techniki.

Operatorski

Intensywny, praktyczny kierunek dający kompleksowe umiejętności w zakresie nowoczesnej sztuki operatorskiej. Przygotowuje do samodzielnej pracy operatora filmowego. Kierunek prowadzony jest w AMA Kraków.

Dodatkowo

Zajęcia z profesjonalnym sprzętem dzięki naszemu rentalowi PRG CINEGATE by AMA Rental
Realizacje filmowe szkolne i pozaszkolne, praktyki w Cinegate Berlin.
Praca w AMA TV

Czas trwania

2 lata, 4 semestry. Jeden semestr to 8 zjazdów co 2 tygodnie, każdy po 2 dni. Zajęcia prowadzone są w soboty i niedziele od godziny 10:00 do 18:00

Rozpocznij edukację na tym kierunku

Program kierunku operatorskiego w AMA Film Academy został stworzony zgodnie ze światowymi standardami, zapewniając studentom kompleksowe przygotowanie do pracy w dynamicznie rozwijającej się branży filmowej.

I rok nauki

Celem pierwszego roku nauki jest zapoznanie słuchaczy z podstawowymi wymogami pracy realizatora obrazu filmowego, ukazanie natury kinematografii i praktyczne przygotowanie do zawodu operatora. Ogólnymi tematami pierwszego semestru są: film czarno-biały i pojęcie prawidłowej ekspozycji oraz zasady optyki i budowy kamer. W drugim semestrze słuchacze pogłębiają pojęcie kontrastu filmowego, pracują ze światłem na planie filmowym, opanowują zasady kompozycji i zastosowania elementów definicji obrazu. W toku nauki zwraca się również uwagę słuchaczy na wzajemne przenikanie się zawodów filmowych, zapoznając ich ze specyfiką pracy poszczególnych członków ekipy filmowej. Słuchacze Kierunku Operatorskiego uczą się także elementów reżyserii, montażu, postprodukcji obrazu oraz produkcji filmowej. W trakcie każdego semestru uczestnicy kursu realizują, pod okiem wykładowców, grupowe ćwiczenia filmowe.

II rok nauki

Drugi rok nauki służy pogłębieniu i specjalizacji zdobytej dotychczas wiedzy. Słuchacze poznają teorię i praktykę filmu barwnego, technologię światła i temperatury barwowej, nabywają umiejętności kreowania i wykonania barwnej koncepcji filmu, uczą się analizy struktury warstwy wizualnej filmu. Zdobywają wiedzę umożliwiającą realizację zdjęć do wszystkich form audiowizualnego przekazu. Stają się autorami własnego odwzorowania obrazowanej rzeczywistości. Drugi rok poświęcony jest wykorzystaniu nabywanych umiejętności praktycznych w zakresie pracy kamery, kompozycji, ruchu w kadrze, ekspozycji, roli barwy i konstrukcji światła filmowego w każdej sytuacji operatorskiej do stworzenia prawidłowej koncepcji wizualnej filmu. Zajęcia praktyczne odgrywają dominującą rolę w procesie nauczania. To także czas, w którym słuchacze uczestniczą w profesjonalnych produkcjach na planach filmowych i telewizyjnych.

Zajęcia są połączone z indywidualnymi konsultacjami dotyczącymi filmów dyplomowych, które wieńczą naukę. 

Zajęcia z profesjonalnym sprzętem zdjęciowym, oświetleniowym i Grip dzięki naszemu rentalowi PRG CINEGATE by AMA Rental
Realizacje filmowe szkolne i pozaszkolne, praktyki w Cinegate Berlin.

Dyplom  Kierunku Operatorskiego

Podstawą zaliczenia kursu i uzyskania dyplomu jest realizacja filmu dyplomowego, prezentowanego przed publicznością na egzaminie otwartym oraz zdanie egzaminu teoretycznego. Słuchacze, którzy uzyskają ocenę pozytywną, otrzymują Dyplom AMA FILM ACADEMY.

Słuchacze AMA mają do dyspozycji bogato wyposażoną wypożyczalnię sprzętu zdjęciowego, oświetleniowego, dźwiękowego i grip, zaawansowane stanowiska montażowe oraz studia filmowe.

Powered by PRG CINEGATE

 

Kierunek wspierany przez Polski Instytut Sztuki Filmowej

Powiązane kierunki

Operatorski

Kierunek Operatorski w AMA KRAKÓW to intensywny dwuletni, dzienny kurs na poziomie szkoły policealnej z tematyką...

Reżysersko-Operatorski

Kierunek Filmowy w AMA KRAKÓW to roczny kurs realizacji filmowej, reżyserii oraz sztuki operatorskiej dla począt...

Informator zapisowy

Zapisy od : 15.04.2025

Rekrutacja od : 05.05.2025

Termin zajęć: 04.10.2025 koniec: 27.06.2027

Opłata egzaminacyjna: 200 PLN

Ubezpieczenie NNW: 70 PLN

Wpisowe: 1800 PLN

Czesne: semestr 8500 PLN / rok 17000 PLN

Płatne za semestr z góry do 1 października i 15 lutego każdego roku

lub w miesięcznych ratach płatnych do 5 dnia każdego miesiąca

październik – czerwiec 1850 PLN 

lipiec – wrzesień 1000 PLN 

Praktyka

  • Światło w różnych środowiskach: Zajęcia koncentrują się na pracy ze światłem w studiu, plenerze oraz wnętrzach naturalnych, ucząc studentów adaptacji do różnorodnych warunków oświetleniowych.
  • Ćwiczenia szwenkierskie i szwenkowanie: Praktyka technik ruchu kamery, w tym płynne przejścia i zmiany kadru.
  • Praca z różnymi kamerami: Zajęcia obejmują pracę z kamerami filmowymi profesjonalnymi HD, 4 K, 6 K, 8 K, ustawianie menu kamery, a także praktyczne zastosowanie technologii RAW i LOG, HDR.
  • Podstawy DSLR: Nauka obsługi kamer DSLR, które są często wykorzystywane zarówno w niskobudżetowych produkcjach, jak i w sytuacjach wymagających lekkiego i elastycznego sprzętu.
  • Stabilizatory i steadicam: Szkolenie w zakresie korzystania ze stabilizatorów obrazu, w tym steadicamów, dla uzyskania płynnych i stabilnych ujęć w ruchu.
  • Zdjęcia dynamiczne: Nauka filmowania pojazdów w ruchu, technik jazdy kamery oraz obsługi gripu, kranów i dolly.
  • Warsztaty operatorskie: Warsztaty oświetleniowe i inscenizacyjne, które pozwalają na głębsze zrozumienie i praktykę w zakresie tworzenia scen i ustawienia oświetlenia.
  • Praca indywidualna i grupowa z kamerą: Samodzielne realizacje etiud operatorskich oraz grupowe ćwiczenia pod opieką doświadczonych instruktorów.
  • Zaawansowane testy operatorskie: Przeprowadzanie testów z wykorzystaniem współczesnych tablic kontrolnych do kinematografii cyfrowej, co umożliwia zrozumienie i dostosowanie ustawień kamery do konkretnych potrzeb produkcji.
  • Zdjęcia specjalne i efektowe: Realizacja ujęć w trudnych warunkach, takich jak noc, deszcz, mgła oraz sceny kaskaderskie, a także praca z on-set VFX.
  • Montaż filmowy: Nauka podstaw montażu, która pozwala zrozumieć, jak składanie scen wpływa na ostateczny kształt narracji filmowej.
  • Współpraca z reżyserem i zespołem filmowym: Rozwijanie umiejętności komunikacji i współpracy na planie filmowym oraz w studiu.
  • Doświadczenie na planach filmowych: Uczestnictwo w produkcjach AMA Film Production oraz praktyki na profesjonalnych planach filmowych, co daje praktyczne doświadczenie w realizacji produkcji filmowych i telewizyjnych.
  • on – set VFX
  • testy obiektywów
  • testy stylistyczne
  • montaż filmowy
  • współpraca z reżyserem
  • zajęcia na planie filmowym i w studiu
  • praca operatorska w realizacjach AMA TV, praktyki na planach filmowych i w produkcjach oraz w PRG Cinegate.

Dzięki temu wszechstronnemu podejściu do praktyki, studenci AMA Film Academy kończą kierunek wyposażeni w umiejętności, doświadczenie i wiedzę niezbędne do osiągnięcia sukcesu w branży filmowej.

Teoria

Podczas kursu, studenci zgłębiają szereg zagadnień teoretycznych, które są fundamentem dla każdego operatora filmowego:

  • Historia sztuki i filmu: Zrozumienie rozwoju filmu i sztuki wizualnej.
  • Estetyka i podstawy inscenizacji: Studia nad teorią estetyczną i zasadami aranżacji scen.
  • Język filmowy i narracja wizualna: Analiza sposobów opowiadania historii za pomocą obrazu.
  • Analizy filmowe i style operatorskie: Badanie różnorodnych stylów i technik operatorskich poprzez analizę filmów.
  • Podstawy kompozycji i fotografii: Rozwój umiejętności w zakresie kompozycji kadru oraz technik fotograficznych.
  • Technologia operatorska (analogowa i cyfrowa): Zrozumienie sprzętu i technik zarówno tradycyjnych, jak i nowoczesnych.
  • Techniki oświetleniowe: Użycie światła w różnych środowiskach – studiu, plenerze i wnętrzach.
  • Eksponometria i optyka: Nauka o pomiarze światła i właściwościach optycznych.
  • Teoria koloru i koncepcja wizualna filmu: Zrozumienie zastosowania koloru w filmie i budowanie wizualnej koncepcji produkcji.
  • Postprodukcja i efekty komputerowe (VFX): Wprowadzenie do postprodukcji, efektów specjalnych i technik prewizualizacji.

Wykładowcy kierunków

Wykładowcy prowadzący zajęcia na kierunku:

  • Piotr Lenar
  • Bogumił Godfrejów
  • Jarosław Żamojda
  • Adam Sikora
  • Wojciech Todorow
  • Michał Sosna
  • Dariusz Pawelec
  • Sebastian Strama
  • Paweł Labe
  • Jacek Fabrowicz
  • Jerzy Irzyk
  • Tomasz Poznański

Warunki rekrutacji

Warunkiem ubiegania się o przyjęcie na Kierunek Operatorski jest przystąpienie do egzaminu wstępnego w formie rozmowy rekrutacyjnej oraz wcześniejsze przysłanie prac z zakresu filmu, fotografii, sztuk plastycznych lub literatury, określających predyspozycje kandydata.

Termin rozmowy kwalifikacyjnej ustalamy z uczestnikami indywidualnie.

CV oraz portfolio proszę przysyłać na adres e-mail: rekrutacja@amafilmacademy.pl

Informator zapisowy

Zapisy od : 15.04.2025

Rekrutacja od : 05.05.2025

Termin zajęć: 04.10.2025 koniec: 27.06.2027

Opłata egzaminacyjna: 200 PLN

Ubezpieczenie NNW: 70 PLN

Wpisowe: 1800 PLN

Czesne: semestr 8500 PLN / rok 17000 PLN

Płatne za semestr z góry do 1 października i 15 lutego każdego roku

lub w miesięcznych ratach płatnych do 5 dnia każdego miesiąca

październik – czerwiec 1850 PLN 

lipiec – wrzesień 1000 PLN 

Praktyka

  • Światło w różnych środowiskach: Zajęcia koncentrują się na pracy ze światłem w studiu, plenerze oraz wnętrzach naturalnych, ucząc studentów adaptacji do różnorodnych warunków oświetleniowych.
  • Ćwiczenia szwenkierskie i szwenkowanie: Praktyka technik ruchu kamery, w tym płynne przejścia i zmiany kadru.
  • Praca z różnymi kamerami: Zajęcia obejmują pracę z kamerami filmowymi profesjonalnymi HD, 4 K, 6 K, 8 K, ustawianie menu kamery, a także praktyczne zastosowanie technologii RAW i LOG, HDR.
  • Podstawy DSLR: Nauka obsługi kamer DSLR, które są często wykorzystywane zarówno w niskobudżetowych produkcjach, jak i w sytuacjach wymagających lekkiego i elastycznego sprzętu.
  • Stabilizatory i steadicam: Szkolenie w zakresie korzystania ze stabilizatorów obrazu, w tym steadicamów, dla uzyskania płynnych i stabilnych ujęć w ruchu.
  • Zdjęcia dynamiczne: Nauka filmowania pojazdów w ruchu, technik jazdy kamery oraz obsługi gripu, kranów i dolly.
  • Warsztaty operatorskie: Warsztaty oświetleniowe i inscenizacyjne, które pozwalają na głębsze zrozumienie i praktykę w zakresie tworzenia scen i ustawienia oświetlenia.
  • Praca indywidualna i grupowa z kamerą: Samodzielne realizacje etiud operatorskich oraz grupowe ćwiczenia pod opieką doświadczonych instruktorów.
  • Zaawansowane testy operatorskie: Przeprowadzanie testów z wykorzystaniem współczesnych tablic kontrolnych do kinematografii cyfrowej, co umożliwia zrozumienie i dostosowanie ustawień kamery do konkretnych potrzeb produkcji.
  • Zdjęcia specjalne i efektowe: Realizacja ujęć w trudnych warunkach, takich jak noc, deszcz, mgła oraz sceny kaskaderskie, a także praca z on-set VFX.
  • Montaż filmowy: Nauka podstaw montażu, która pozwala zrozumieć, jak składanie scen wpływa na ostateczny kształt narracji filmowej.
  • Współpraca z reżyserem i zespołem filmowym: Rozwijanie umiejętności komunikacji i współpracy na planie filmowym oraz w studiu.
  • Doświadczenie na planach filmowych: Uczestnictwo w produkcjach AMA Film Production oraz praktyki na profesjonalnych planach filmowych, co daje praktyczne doświadczenie w realizacji produkcji filmowych i telewizyjnych.
  • on – set VFX
  • testy obiektywów
  • testy stylistyczne
  • montaż filmowy
  • współpraca z reżyserem
  • zajęcia na planie filmowym i w studiu
  • praca operatorska w realizacjach AMA TV, praktyki na planach filmowych i w produkcjach oraz w PRG Cinegate.

Dzięki temu wszechstronnemu podejściu do praktyki, studenci AMA Film Academy kończą kierunek wyposażeni w umiejętności, doświadczenie i wiedzę niezbędne do osiągnięcia sukcesu w branży filmowej.

Teoria

Podczas kursu, studenci zgłębiają szereg zagadnień teoretycznych, które są fundamentem dla każdego operatora filmowego:

  • Historia sztuki i filmu: Zrozumienie rozwoju filmu i sztuki wizualnej.
  • Estetyka i podstawy inscenizacji: Studia nad teorią estetyczną i zasadami aranżacji scen.
  • Język filmowy i narracja wizualna: Analiza sposobów opowiadania historii za pomocą obrazu.
  • Analizy filmowe i style operatorskie: Badanie różnorodnych stylów i technik operatorskich poprzez analizę filmów.
  • Podstawy kompozycji i fotografii: Rozwój umiejętności w zakresie kompozycji kadru oraz technik fotograficznych.
  • Technologia operatorska (analogowa i cyfrowa): Zrozumienie sprzętu i technik zarówno tradycyjnych, jak i nowoczesnych.
  • Techniki oświetleniowe: Użycie światła w różnych środowiskach – studiu, plenerze i wnętrzach.
  • Eksponometria i optyka: Nauka o pomiarze światła i właściwościach optycznych.
  • Teoria koloru i koncepcja wizualna filmu: Zrozumienie zastosowania koloru w filmie i budowanie wizualnej koncepcji produkcji.
  • Postprodukcja i efekty komputerowe (VFX): Wprowadzenie do postprodukcji, efektów specjalnych i technik prewizualizacji.

Wykładowcy kierunków

Wykładowcy prowadzący zajęcia na kierunku:

  • Piotr Lenar
  • Bogumił Godfrejów
  • Jarosław Żamojda
  • Adam Sikora
  • Wojciech Todorow
  • Michał Sosna
  • Dariusz Pawelec
  • Sebastian Strama
  • Paweł Labe
  • Jacek Fabrowicz
  • Jerzy Irzyk
  • Tomasz Poznański

Warunki rekrutacji

Warunkiem ubiegania się o przyjęcie na Kierunek Operatorski jest przystąpienie do egzaminu wstępnego w formie rozmowy rekrutacyjnej oraz wcześniejsze przysłanie prac z zakresu filmu, fotografii, sztuk plastycznych lub literatury, określających predyspozycje kandydata.

Termin rozmowy kwalifikacyjnej ustalamy z uczestnikami indywidualnie.

CV oraz portfolio proszę przysyłać na adres e-mail: rekrutacja@amafilmacademy.pl

Krok 1/4

Formularz zapisowy

na kierunek:




















Ucz się od najlepszych!

AMA FILM ACADEMY

Krok 2/4

Potwierdź dane zapisowe

Kierunek: Aktorstwo Filmowe

Data rozpoczęcia:

Imię: Jan

Nazwisko: Kowalski

Data urodzenia: 2021-09-10

Adres e-mail: jan.kowalski@mail.com

Numer telefonu: +48 123-453-789

Wiadomość

Lorem ipsum dolor sit amet consectetur adipisicing elit. Labore, quia similique est beatae voluptates quos facilis error modi voluptatibus nobis hic quis accusantium, aspernatur excepturi incidunt unde sit aperiam asperiores?

Ucz się od najlepszych!

AMA FILM ACADEMY

Krok 3/4

Potwierdź zapis

Aby dokończyć proces zapisowy kliknij w link otrzymany od nas na wskazany przez Ciebie adres e-mail.

Jeśli potwierdzenie nie doszło, proszę sprawdzić SPAM

Wskazany adres e-mail: jan.kowalski@mail.com

Ucz się od najlepszych!

AMA FILM ACADEMY

Krok 4/4

Dziękujemy za zapis

Wkrótce sekretariat szkoły skontaktuje się z Tobą w celu dokończenia procesu zapisowego.

Ucz się od najlepszych!

AMA FILM ACADEMY